活动|AI 赋能创意生产 探索内容新范式｜“AI 游戏・漫剧” 主题论坛于北京举办

2026 年 11 月 14 日，由中关村创坛、凤凰网数字经济频道联合主办的 “AI 游戏・漫剧” 主题论坛在北京举行。本次论坛聚焦生成式 AI 在游戏研发、漫剧创作、IP 孵化、自媒体生产及海外市场拓展领域的创新实践，汇集行业技术专家、一线创作者、产品负责人，围绕人机协同创作开展深度分享与研讨。与会嘉宾表示，人工智能显著降低数字内容的创作门槛，但作品的审美表达、叙事内核、玩法逻辑与用户洞察依旧取决于创作者本身，人机协同将成为 AI 内容产业发展的重要方向。

于峻浩｜大模型算法工程师，AI游戏开发实践者

《从想象到可玩：AI 辅助 3D 游戏开发》

AI 辅助 3D 游戏如何实现从创意构想走向可玩版本的完整落地，是当下游戏创作领域备受关注的议题。于峻浩结合自身项目《夕岚山路》《格列佛游记》以及在研项目《星背旅团》多款作品实操经验分享道，AI 赋能 3D 游戏开发不能只聚焦模型、画面等单项产出，更要服务于完整游戏玩法与体验的搭建。在实际开发流程中，创作者主导玩法目标确立、资产拆解规划、场景交互设计与项目迭代测试，保障资产一致性、交互逻辑通顺与游玩手感；AI 承担模型生成、代码辅助调试等执行环节工作。通过梳理制作流程，适配浏览器、原生客户端、云端等不同运行载体，把创意概念转化为可交互的游戏原型，同时攻克资产统一、动作反馈、设备性能等开发难点，为 AI 助力 3D 游戏的原型落地、项目迭代沉淀可复用的实践路径。

林嘉祺｜飞书商业化团队 FDE、清华大学土木工程硕士

《把喜欢的一切做成游戏：我用 KIMI 创造〈星夜跃迁〉》

非职业开发者如何实现游戏创作？林嘉祺以原创网页小游戏《星夜跃迁》为实例进行分享。她介绍，该项目始于个人兴趣，创作者依托 Kimi 大模型完成创意脑暴、提示词生成与代码调试，依次完成概念视觉设计、角色三视图绘制、三维建模骨骼绑定，再通过 Three.js 搭建网页交互场景，经过多轮试玩、问题修复实现产品迭代。林嘉祺认为，普通爱好者同样可以完成完整的游戏作品，创作应当优先落地最小可玩原型再迭代扩充内容；AI 能够补齐技术短板，但作品的审美取舍与核心表达，仍由创作者主导。

柏辰｜AI 视觉短片创作者

《从创意到成片：一个视觉创作者的 AI 影像实践》

AI 漫剧、AI 短片如何实现从创意到成片的完整落地，是行业普遍关注的议题。柏辰结合自身一线创作经验分享道，AI 影像创作不能局限于单帧画面的视觉效果，更需要服务于整体叙事表达。在实际创作流程中，创作者主导角色设定、分镜规划、光影调度与叙事节奏，保障人物形象统一、剧情逻辑连贯；AI 负责图像生成、动态渲染等执行工作。通过规范分镜脚本、光色体系与提示词标准，能够将静态原画素材转化为连贯的动态漫剧短片，为 AI 视觉内容的规模化生产积累可复用的实践经验。

高权｜OMNI MEDIA FABRIC 产品负责人，历任搜狐、去哪儿架构负责人、技术总监、技术合伙人

《OMNI MEDIA FABRIC：自媒体内容创作平台》

高权围绕自媒体内容生产的行业痛点展开解读。他指出，当前自媒体创作普遍面临工具割裂、流程脱节、创作经验难以沉淀、生产数据分散的四大问题。其所介绍的 AI 原生工作台 OMNI MEDIA FABRIC，致力于打造 “一人即是一支内容团队” 的生产模式。平台将账号人设、素材资产、文案撰写、版式排版、质量校验整合至统一管线，稿件与素材资产归属于用户本地。该产品的核心并非简单叠加 AI 工具，而是构建一套可积累、可复现、可校验的完整生产体系，帮助自媒体从业者实现稳定高效的内容产出。

史英男、刘铭｜史英男（搜狐集团商业部 AIGC 商业设计师

刘铭（搜狐集团商业部，AI漫剧探索者）

《构建 AI 时代的 IP 影响力：从视觉创作到内容增长的实践探索》

史英男、刘铭结合两大真实 IP 运营案例，剖析 AI 时代 IP 从 0 到 1 的打造路径。史英男介绍，《月半小故事》瞄准市场 “有流量、缺精品内容” 的赛道机会，立足青少年用户的审美特征确立品牌视觉体系，依托粉丝社群挖掘选题，设计多款互动向内容玩法，账号实现 4 个月全网涨粉 15 万，并完成多项商业合作。在此基础上，二人拓展二次元赛道，打造漫剧 IP《异匣》，延续粉丝投稿共创模式，将用户原创角色改编为单元 AI 漫剧。案例实践表明，AI 可以压缩内容制作成本，但 IP 长久生命力来源于用户洞察、粉丝共创与持续稳定的内容供给，为 AI 漫剧 IP 孵化提供了可参考的实操样本。

张玉峰｜Playworlds海外商务运营

《AI 原生 TRPG 游戏与海外增长》

张玉峰带来 AI 原生 TRPG 桌上角色扮演游戏 Playworlds 的产品研发及海外市场运营经验。传统跑团模式存在组局协调难、主持人门槛高、新人上手难度大等现实痛点，AI 原生 TRPG 借助大模型充当虚拟主持人，自动完成场景叙事、NPC 交互、游戏规则判定，让单人用户也能够沉浸式体验跑团冒险。面向海外 D&D、TTRPG 爱好者群体，团队从小体量剧情内容开展测试，沉淀脚本、角色、分镜标准化模板，实现短视频内容系列化产出。同时张玉峰强调，内容自动化生产离不开人工把控，需要做好文化适配、叙事逻辑校验、角色形象一致性审核，兼顾生产效率与内容品质，为国产 AI 游戏出海提供实践参考。

本次论坛覆盖独立游戏开发、AI 漫剧制作、IP 商业运营、自媒体工具研发、AI 游戏出海等多个前沿领域。参会嘉宾达成共识，生成式 AI 为数字创意产业带来生产力革新，AI 技术破除了过去专业创作的技术高墙，让更多普通个体拥有表达与创作的机会，但工具只是底座，未来行业竞争的核心，不在于工具的使用，而在于创作者的审美能力、叙事能力、用户洞察与内容把控力。技术向善、内容为本，才是 AI 游戏与漫剧产业行稳致远的核心逻辑。

作为本次活动的联合主办方，中关村创坛与凤凰网数字经济频道表示，未来双方将持续关注 AI 游戏、漫剧、AIGC 内容赛道的发展动态，搭建常态化行业交流平台，链接技术研发者、独立创作者、产业资本与传播渠道，挖掘优秀国产 AI 数字内容项目，推动创作经验的互通共享。期待以论坛为纽带，助力国内数字创意产业构建人机协同的健康生态，赋能更多本土原创 IP 成长，推动兼具思想性、艺术性与市场活力的 AI 游戏、漫剧作品走向大众，同时助力优质国产 AI 数字内容扬帆出海，向全球展现中国创作者的创意力量。